◎ 高级时装的真谛，源自它的内里。产业更新，也要“内容大于形式”。

撰文/ 梁贝卡

说起巴黎时装周，你会想到什么？

一众走秀和看秀的明星？大牌的趋势单品？还是浪漫的时尚之都？你大概很难第一时间，就联想到一个产业集群吧，更别说是来自中国的。

从米兰、巴黎这些国际时装周，到最近几天的上海时装周，这段时间里，大部分的时尚从业者和追随者，都不会轻易滑过和时装周有关的讯息。

大家关注着，舞台上，有多少经典的设计会被唤醒；舞台下，又有多少锋芒毕露的新面孔会留存下来。

巴黎时装周官方展会TRANOI举办地，是十九世纪初建成的标志性建筑——布隆尼亚尔宫，位于全市商业活动最密集的第二区，CELINE、KENZO、SAINT LAURENT等大牌的总部都在不远处。

从中大门，到凯旋门

今年，被我们捕捉到的、也让我们大为兴奋的是，在巴黎一座庄严的老建筑里，碰见的几个来自广州的年轻设计师品牌。

他们都出自一个叫“中大门”的地方。

在欧洲，多的是像巴黎这样，传统又时尚、古老却不落后的城市。但你却很少能找到有“百年不落后”的产业、技术和人。

尤其时尚行业，讲究的是推陈出新、破格出圈、迅速占领市场。“快”成了企业重要的生存能力。

其次，工艺的复杂程度、审美高度，都存在历史文化背景、评价体系上的不同，也直接导致了这一产业的地域局部繁荣。

正因以上种种原因，我们更为几位设计师感到骄傲。他们的作品，在欧洲大舞台上崭露头角，很大程度上说明了，国际行业权威对中国设计、广州企业的认可，是一个时尚品牌乃至地方行业“被看见”的突破。

2024年3月，红棉集团旗下HIVE showroom携一众中国服装设计师品牌走出国门，出海“圈粉”，亮相巴黎时装周官方展会TRANOI。

作为一个广州本地人，我对“中大纺织圈”的印象向来是：车水马龙的布匹专业市场，被大片密密麻麻的城中村包裹着；但对于服装行内人来说，这个名字其实一点都不陌生——中国时尚行业的聚集地之一，数千家制衣作坊、布匹商铺在城中村里交织错落。

上学时候，就常听说这样一句话：“全国纺织看华南，华南纺织看中大”，足见其影响力。本土产业里的卧虎藏龙，和广州这座城市一样，低调务实。

这一带，人声鼎沸、货如轮转是常态。电动车穿梭于制衣厂与布匹市场之间，刚出炉的样式需要以最快速度被送进打版房，厂子随时在采购布料和辅料来维持运行......每个人都在争分夺秒。混乱、喧嚣，也充满生机。

中大纺织商圈曾经的面貌

根据广州市商务局2023年公布的数据，中大纺织商圈有面料专业市场59家，商铺约2.3万间，经营商户、企业近1.6万，关联企业超200万人，经营品类超10万种。其中，广州中大门，已经成为全国规模最大的纺织面料、辅料市场之一。

产值规模排在前列的中大门，除了吸纳多个知名品牌的原材料供应商外，还吸引了不少深耕行业多年的“元老OG”。他们懂工艺、懂设计，眼光毒辣。

经过十多年时间沉淀，这个高密度的纺织业商圈，早已承载着整个广州面料的供应链。布料集中、款式齐全、上新快，几个大型批发市场的下单、补单都可以在这半径不到500米的范围内完成。

“所有面料都可以找到，而且是现货，不用提前预订，七、八成的广州客户都在这里拿货。”中大门执行总经理杨志雄在一次采访中提到。

一线城市的核心区位、任君选择的“一条龙”服务、隔几个档口就能找到合适的合作伙伴，这些都意味着极致的效率。这也是让中大纺织圈站稳脚跟、且不断壮大的门槛。

面料纺织品城里不起眼的“小作坊”，可以为许多小订单量需求的网红品牌和“淘品牌”提供服务。

蓄势待发，更新出发

2022年，可以说是广州中大门的“蜕变元年”。档口的陆续替换后、韩国时装品牌的率先进驻，标志着更新之路上踏出的第一步。

2023年，封控放开，商贸运作重启。这个行业带头人，开展了一场时尚生态圈的重建，给整个商圈、乃至海珠区的老城改造进程按下了“加速键”。

也是在这个时候，越来越多本地人开始熟知，被行内人所热议的“中大纺织圈”、一座“制衣王国”原来一直低调地藏身在城市中轴线、地标之下。

“中大速度”的存在，源于产业链各个环节的完整和靠拢。正因为深谙这一点，中大门才有了要强化全产业链生态闭环的决心。

接下来，从生产、销售、展示、到买单，都有了新的标准，都需要更新场景、更新社交环境、更新具体的商品来满足。

上至品牌战略规划，下至空间形象、配套服务等方面做的完善和更新，都颠覆着人们对传统流水线生产基地的认知，也一改当初“有面料、无服装”的固有印象：

分不清是仓库还是开门做生意的小档口、几平米内挤满货物的场景、千店一色带来的视觉疲劳，都在一年半之内，一点点地消失不见了。

取而代之的，是有设计感的、装上LED大屏的外立面，整齐明亮的玻璃隔间。

平日里，忙着赶货、出货的老板们，也时不时停下来，对着门头、店内陈列提出点“形象要求”。

上百间专业的版房也在去年年底就装修完成......

T11服装设计师品牌中心，容纳了面辅料、研发设计、设计制版、品牌培育、展贸、电商、直播等纺织服装产业完整链条。

更新进行时，除了外部形象提升外，更重要的是对产业内核、那些为城市创造高产值的“软基建”的更新。

向时尚化、平台化、品牌化转型的中大门，对自己提出进一步的“要求”——除了提供原材料订货之外，要让客户在后期的制作到发布阶段，都可以找到对口的供应商和落实场地。这样一来，产业链延伸后，附带的价值也溢出了。

简单来说，就是你拿着自己的设计图纸，走进T11，哪怕是小批量的定制，也能在一天之内走完从选料、打版、到出货的所有流程。

从企业“管家”，到品牌“推手”

曾经的中大门，符合了时尚业对快响应速度的基本要求，如今因为功能链条的齐备，也更配得上“纺织服装4.0产业综合体”这一定义了。

一个传统产业园区，正在走向主题越来越鲜明的制造业平台，也是更欢迎人们走近的产业社区——以产业为基础，融入城市生活功能的大型社区。生产、生活空间在咫尺之间，糅杂交错。

定位成为中国原创品牌服装源头地和交易中心，以原创设计为内核，打破传统服装运营模式，高质量发展服装设计师品牌。经营面积18万m²，设有设计师品牌总部近500家、原创品牌旗舰店近400家。

为了跟上时尚消费需求的快节奏，与市场“零距离、零时差”接触，中大门还做起了自己的时装周。

借每年举办的时装周集结力量，众多面料企业、服装品牌及设计师被定向邀约前来。在我看来，这是一个大平台在完成“标准动作”之外的再升级。

T11的音乐喷泉广场，先锋秀场轮番“炸裂”视觉，强力启动 “夏季潮流引擎”。广州的时尚潮流趋势，要从这里发源并往外生长。

除了与本土showroom合作订货会外，中大门还十分看重把好的产品往外输出的能力，作为产业社区里一众品牌的“大管家”，见证着、也帮助了不少品牌的做大做强，带出国门。

由红棉集团自行孵化的HIVE SHOWROOM，带着广州的IP标记，走上巴黎、米兰时装周这样的大舞台，拥有自己的一席之地。

米兰10 corso como快闪店现场照片

不光是商场要和品牌形成强绑定，一个好的平台同样需要关注怎样建立起租户的品牌形象，帮助个人设计师，走到“台前”。

这样的精心扶持，也是和国际时装周发起的初衷相一致——培育以及帮助新晋设计师入行。

中大门场内有不少规模虽然不大，但生存能力不错的企业，包括faceon lab今日青年、unix_t、kimusso，都是多次参与中国国际时装周/上海时装周/深圳时装周的、大湾区先锋设计师品牌。

从产业社区，向生活社区

“产业社区”，前者指向集体生产、经济，后者指向个体生活。

中大门要运营的，不单是社区里面的品牌，还有社区里面的人。

时尚、艺术、生活方式、餐饮等多元共融的邻里和街坊，让这条街区突破了时装的界限，向所有年轻人敞开大门；迎面遇到的陌生人都志趣相投，下一秒也许就能结为好友。这是社区的本质。

即便是传统制造业的人才类型，也慢慢从“劳力密集型”走向“脑力密集型”。对于时尚行业内，不分昼夜的创意工作者来说，设计占用了他们全部的时间，很多时候，生活即工作。

所以，他们在选择一个办公常驻点的时候，开始会考虑活动半径范围内，有没有便利的服务设施、有意思的商业，左邻右里是不是同圈子里的人、能不能玩到一块去；他们需要一个让灵感流入的地方，出去走走看看的时候，能坐下来轻松聊天之余，能有想法上的碰撞，甚至碰出合作机会。

所谓社区，交流至上。

日常的展出、定期的走秀，所面向的群体，都不止行内人，还要有真实的消费者、甚至潜在的设计师单元，得兼顾公共性，让大众看得见、看得懂。

因为，对于进来逛逛看看的新一代消费者来说，他们抛弃了刻板和标准，不简单满足于那些预制菜一样的标准化商品。线下网红街区是他们眼里的“当季型录”。

下一步，再“种草”，而这正是转化流程中的关键动机，可以引发并带动了一系列的购买行为。

年轻人带着想法来到这里，用创作替代表达。每个人都可以创建自己的风格体系，代表个性化的观念，辅以审美融汇进生活方式、生活的方方面面。

设计师走出大楼，坐到咖啡厅里，谈衣料、廓形，讨论如何缝合和拼接，从这些有意思的现象中提取概念。

是的，青年文化不可避免地成为时尚设计的灵感源泉。不管是行业工作者，还是年轻消费者，只要志同道合、走到一起，就是时尚的参与者、创作者，都会成为左右趋势的新兴力量。

不止要“工业上楼”，还要“人下地”。

空间上，中大门团队重新对内部原本杂乱的货运动线进行梳理，把首层“店铺化”，将园区首层地面空间还予城市居民和城市生活，成为一个共享的街道，是让产业与社区无限靠近的互动空间。

为了给社区活力建设让步，整体规划上释放了主入口附近的一块场地，打造一处有意思的青年社群商业——中大门城市之丘，一处开放的青年文化社区。

这就像是一本可以逛起来的“时尚杂志”。未来，你可以以“茶”会友、在绿植环绕的咖啡馆里，傍晚还可以在滑板公园感受一下生命力。精品咖啡、网红书店、艺术装置、livehouse，让你一站式满足Z世代社交、消费、“潮”圣新需求。

如果说T11是“脑”，那城市之丘可以说是中大门的“心脏”，负责供应新鲜、活跃社区，是产业社区的“新刚需”。

现在的“招商”，其实是“找种子”

过去，产业园招商的核心，是通过产值和税收贡献等数据来“找主力店”、谈各种优惠政策。但当下，那些新兴产业、创业行业，更像是一个“新物种”。

这样语境下的“招商”，其实是“找种子”。

“种子”可能是某一个独角兽企业，可能是一个初创团队或一个创意想法，甚至可能只是一个人……他们有一套完整的世界观和设计体系，在成长过程中，逐渐摸索出适合自己的路径。

为这些“种子”，创造一个特别的场域，不仅是顺应时代当下的需求，还是在“矫正”城市生长的体态，催生正向的社会变化。

这样一次产业更新，顾及到年轻企业的培育、集群的进阶，顾及到生产内容和人才的换代。

再进一步，对于地区整体发展来说，这些产业社区的建设和更新，不再只是为制造业生产负责，而是给城市注入的新动能，还成为了兼顾生活娱乐的“小都市”。

有“面子”，也要有好的“里子”。

正如高级定制和大众成衣的区别，就在于衣服内里运用的是什么材质。硬邦邦的衬里，虽然会让衣服好看，但你不舒服。

高级时装的真谛，源自它的内里。产业更新，也要“内容大于形式”。

来源：感性城市SCity